她选的曲子是《恰空》。

乐声一起，景年才稍稍回神。

“那件礼服……”他喃喃，“是不是跟二十年前那个小提琴穿的……一样？”

林鹿没有搭话。

秦颜一出现，他所有的注意力都被吸引了过去。

他从来不知道，东方人的美，能在一个人身上，展现得这样透彻，集中，又淋漓尽致。

仿佛她站在那儿，不说话，就是一首韵律严格的古体叙事诗。

可偏偏，选的又是《恰空》这样的曲子。

开篇以颇有张力的和弦为引，庄重而肃穆，台下听众情不自禁，跟着屏住呼吸。

作为巴洛克后期恰空的最高成就，巴赫的《恰空》沉重而决绝，少女琴弓起落，轻重缓急，行云流水。

她是低回的，婉转的。像是叹息，又像是对生命莫可奈何。

可乐曲进入第二部分，d大调开始变得明朗，喜悦与欢愉接踵而至，乐曲推向高潮。

热烈的感情，从火海里重生的鸟，有强烈致死的痛，强烈致死的爱。

林鹿目不转睛，脑海里却不由自主，想起福田进一的话——《恰空》就像人的一生，开头是啼哭，然后人生坎坷，戏剧变化，喜悦，欢愉，胜利——转调之后，衰老，悲伤……

那是天才的作品。

她与它相辅相成，为彼此而生。

当第三部分回归至d小调，短短六个变奏，总结第一部分的主题，生命来自零，又归于零。小提琴的琴音婉转哀凉，呜咽着低了下去——

全场一片静默，时光仿佛被谁按了暂停，窗外却能瞥见，天际之中飞速游过的流云。