“浔阳江头夜送客

枫叶荻花秋瑟瑟

主人下马客在船

举酒欲饮无管弦

醉不成欢惨将别

别时茫茫江浸月——”

林桐的声音低沉而有磁性，瞬间就把所有人都带到了浔阳江边，一种离别之愁涌上了大家的心头。

这首歌林桐得到后，听完了一遍，感觉其中的曲调很不舒服。

因为他在国风之旅中真真切切的感受到了当时的场景，所以，在他的心中，这首歌不应该是这样的节奏。

所以，林桐亲自将这首歌进行了重新的编曲，将这首歌原来的那种快节奏变成了慢节奏，一下子，就将那种情绪给体现了出来。

这也是林桐第一次尝试改编系统抽取的歌曲，在改编之后，系统将这首歌的评分，提升到了s级，让林桐的心中感觉到非常的欣慰。

就在这个时候，坐在中间的方景龙大师双眼一睁，手指一挑，“铮”的一声，仿佛吹响了进攻的号角一般，所有的乐器都动了起来。

笙管笛箫，鼓乐齐鸣，一瞬间，让所有人都感觉到置身在古代的宫殿中一般。

“忽闻水上琵琶声

主人忘归客不发

寻声暗问弹者谁

琵琶声停欲语迟

移船相近邀相见

添酒回灯重开宴——”

之前，林桐用的都是轻柔的男声，为大家营造出了一份离愁之情。

但是，接下来，全场观众都是惊讶的看着台上的林桐，简直不敢相信自己的耳朵。

“千呼万唤始出来

犹抱琵琶半遮面

转轴拨弦三两声

未成曲调先有情

弦弦掩抑声声思

似诉平生不得志

低眉信手续续弹

说尽心中无限事

轻拢慢捻抹复挑

初为霓裳后六幺——”

林桐的声音忽然转变为了女声，并不是戏腔的女声，而是正儿八经的女人的声音，让人有一种这是换了一个人唱歌一样。

台下的观众们不断的用掌声来表达对林桐的佩服。

而接下来，正儿八经的戏腔来了。

“大弦嘈嘈如急雨

小弦切切如私语

如私语

嘈嘈切切错杂弹

大珠小珠落玉盘

落玉盘——”

很明显，戏腔的女声和之前的女声完全不一样，让台下的观众们惊呼出声。

梅派的青衣唱腔，将这一段完美的展示了出来。

台下有不少对《琵琶行》这首乐府诗非常熟悉的观众，这个时候，都已经能跟着节奏唱起来了。

不少人的目光则是被坐在中间的方景龙大师给吸引了过去。

林桐唱的好，方景龙大师的琵琶更好。

林桐不住的围着方景龙大师，一脸赞叹的样子，两人的互动看的观众们也是非常的激动。

方景龙看着林桐，心中也是非常的敬佩。

作为一个琵琶演奏者，《琵琶行》这首乐府诗在他心中的地位是至高无上的，这首诗不敢说倒背如流，但是也是体会颇深，他对里面琵琶女的那些动作，全都烂熟于心。

这一次听说有人拿出了一首原创编曲的《琵琶行》，要和自己合作，方景龙的心里其实是很腻歪的。

这些年来，随着国风的流行，大量的作曲家和歌手都把目光投向了这个领域。

国风，是最容易吸引粉丝流量的风向标了。

但是，并不是那么多人都拥有着深厚的国学功底，所以，大多数创作出来的国风歌曲都是属于粗制滥造，用一些不知所谓的“华丽”辞藻堆砌出来一首带有一点古风风格的歌曲，就说是国风歌曲，最可气的是，还真有不少粉丝们上当。

但是，当一些好的作曲家，曲爹们出手之后，将国风歌曲的高度拔高了起来，让这些粗制滥造的歌曲没有了生存的土壤。

于是，这些人就把目光投入到了华夏的古诗词中。

一时间，一大批古诗词改编的歌曲纷至沓来，当然，这些歌曲中有好有坏，但是，不好的居多。

这种情况，就让一些诗词爱好者非常的不满，纷纷出面抵制音乐圈的这种不劳而获的行为。

方景龙对林桐的印象还不错，毕竟这大半年的时间里，林桐在大众面前的形象还是非常好的，尤其是在国风歌曲的方面，属于是年轻人一代中的佼佼者。