我旅游时曾经在伦敦的portobello road arket见过卖直接撕下来的一页一页的植物图谱做装饰画的，月季、鸢尾、蕨类，颜色鲜艳，栩栩如生，因为是用作科学用途，撇去了艺术美化，反而有种触手可及的真实感，而且系列感很强，而不同种类的植物也可以搭配不同的家居风格，欧式、地中海、美式都可以胜任，印象十分深刻。

我第二个瓷器系列，做的就是图谱系列，第一个系列是花卉，紧接着是蕨类，然后进而到鸟类、野兽，器型也从圆形装饰盘变成以各种方形为主，等到我开始准备第三个白瓷系列时，已经有家居品牌来联系我了。一开口就是一笔我不能拒绝的钱，买断版权，请我做设计师。

可惜我这些年没皮没脸地跟着予舟他们，别的没见过，钱就见多了，虽然不是自己的，多少也算开了眼界。

我开店时是大二结束的暑期，叶修羽远走欧洲，予舟的情绪暴躁到极点，那段时间他身边朋友多少触过他霉头，偏偏他们认准了他做领头羊，打也打不跑，我当时第一个店的店址已经选好，正在装修，我这人其实有点强迫症，一个细节不满意都要膈应许多年，所以装修过程如同一场漫长的拉锯战。那时候我基本没法上课，两头跑，买了辆车，每天穿越小半个城市去给予舟做饭，一个夏天瘦了十斤，几乎脱了形。

第三个系列是白瓷，我请的是复原定窑手艺的师父，专注器型，做出来的瓷器真正的薄得如纸一般，暗室里光一照，整个瓷碗温润如玉，用放大镜也看不到结构，浑然一体。那时候我才真正喜欢上瓷器这样东西，也开始从专心研究纹饰转向器型和颜色，我最满意的作品是一个小船，风帆满鼓，舟体微斜，通体莹白，摸上去有湿润感，收回来指尖却是干的。是我从一幅古画上复原的。我从出窑就对这艘小船爱不释手，是我最喜欢的得意之作。

现在那艘船不知道在予舟的哪个礼物堆里蒙灰。

如今我已经出完七个系列，对于再造新的东西已经没了紧迫感，基本都是在不断完善旧的系列，有些绝版的装饰盘被炒得价格很高，我常常心理阴暗地盯住二手交易市场的走向，等到价格抬到够高，就赶快做一批新的出来。真是天生的奸商胚子。

店里年前搬了新地址，寸土寸金，店里人员各司其职，如果有新的订单也会及时送到我这里来定夺。其实我已经可以甩手不管了，偶尔去一去，也是自己去看看，顺便烧点东西给瑞瑞玩。

瓷器这种东西，工艺所限，纹饰终究不能做到像古画一样精细，真正的优点在于优美而立体感十足的器型、和千变万化的颜色，我最近喜欢烧单色瓷，喜欢看一种颜色在火焰中的千万种神奇变化，霁青、珊瑚红、胭脂水……那种颜色浓淡间的变化与过渡是言语无法描述的鬼斧神工。

到了店里，店员都上来问好，生意不算太好，算是我意料之中，这两年我的瓷器越做越贵，已经达到让人问价的时候一愣的程度了。也开始接昂贵的定制，不再像以前一样门庭若市。

反正最近家里没有大笔支出，瑞瑞身体也康复了，放开手玩玩也不是不可以，大不了玩脱了再回去做盘子。

“师兄，这是上一趟你过来时烧的，五个天青，六个月白，剩下的全是玫瑰釉。”店长沐蓁把一大箱乱七八糟的瓷器搬到我面前。

“都烧成这样了？”

“你自己要赌窑变的，浪费的钱我从上个月店里利润里直接扣好了，”

钧窑实在太难捉摸，烧了一堆没一个能看的，我大感挫败，只好转投青花，画了一下午，才做好一对小梅瓶。青花颜料涩，纹饰细，气味也不好闻，画得我眼睛疼，整个脑袋都发涨，看了看表，时间竟然已经快十一点了。员工们都下班了。沐蓁走之前应该来跟我打过招呼，我没注意到，原来她还买了份饭放在门口，她是我在美术学院的小师妹，天性自由，最受不得拘束的，竟然还记得店规里食物不能进工作间，真是难得。

但我根本来不及吃饭，换下工作服，关了店往家里赶。午夜的街道空旷许多，我拿出手机来看，才发现上面有七八个未接电话。

我看中这片市场空白，当年暑假就把存款都提了出来，在瓷镇上泡了两个月，成天混在瓷匠堆里，自己设计图样，自己研究器型，磨着老师父给我单独开模，做了几十套传统的彩瓷盘子。图样全是我自己简化过的工笔花鸟，器型却是标准的英式装饰挂盘，全标三位数放到网上卖，先卖给学校里美术系的同学老师试试水，本来还准备剩下的出去卖，结果在学校里就卖光了，我不仅收回成本，还赚了一小笔，于是下定决心做这个。