歌手上电视之后曝光度大增，唱片销量大涨的情况之下，即便几百万的付出也是值得的。不过无线这种免费的霸王餐也有吃尽的一天。当后世互联网成为宣传的主渠道，当唱片变得不再赚钱的时候，tvb一贯免费播放歌曲的行径，就成了唱片公司不能容忍的恶习。最后四大唱片公司联手向tvb施压，最终逼得tvb被迫让步，如数给足了四大唱片公司的费用。

四大唱片公司逼的tvb不得不让步，是建立在tvb声势日下，而互联网声势日高的情况下。不过现在tvb依然是香港收视率第一的公司，而且互联网现在还遥遥无期呢。市民如果想要了解最新的唱片信息，一是关注唱片行的最新海报，二是关注报纸杂志的宣传，三是关注电台音乐广播，四则是关注电视台音乐放送。

而许氏集团旗下现在就有自己的唱片行（便利店友情客串），销量第一的报纸，口碑极好的杂志，以及一家收视率第一的电视台。四大宣传渠道已经占了三个，唱片想不大卖也不行了。而香港其他唱片公司想拥有艺声唱片这么强大的宣传实力，就未免太难了些。而且即便达到了这种宣传效果，付出的宣传费用也是非常高的。

上半年艺声唱片照样是采用老人带新人的方式，接连推出了两位歌手及一支乐队。这两位歌手和一支乐队都是创作型的歌手，他们或许没有许贯杰，张国容，温拿乐队那么英俊潇洒富有明星气质，但却在创作方面有特长。

第四百零一章 香港形势（下）

香港的创作型歌手一项都比较稀缺，很多歌手都只是因为唱功了得，所以才赢得广大歌迷的喜爱。但是他们所演唱的歌曲要么是翻唱其他歌手的热门歌曲，要么就是由专业人士为他们编词作曲。

而相比来说，台湾创作型歌手就非常之多，乐坛教父罗达佑，李综盛，郑智华，周杰轮等等才华横溢，创作的歌曲广受欢迎。

许贯武之所以让旗下唱片公司着重推出一些唱作俱佳的歌手，就是想在唱片界树立起一股新风，给那些不太具备明星相，但是却有创作天分又有唱功的歌手一些机会。他知道创作型的歌手在欧美日韩等地都是远比只懂得演唱的歌手要受欢迎的。

因为自己创作的歌曲是和专业人士创作不同的，他们自创的歌曲更有个性，更有自己的特点。而专业人士创作的歌曲，因为谁都可以买来唱，所以对歌手而言竞争会非常之激烈。

许贯武想让他们多推出一些创作歌手，就是为了避免同类型歌手扎堆出现，出现自己人打自己人的现象。今年推出的这三个人就是艺声唱片公司经过层层选拔，从近千应征者中选拔出来的。

香港其实创作型歌手不少，比如达明一派，比如beyond，比如许贯杰等等，但是香港唱片公司总体却很浮躁。因为创作型歌手如果要讲究质量，一张唱片的筹备都在一年以上，又要创作又要挑歌选歌，又要录音又要剪辑等等。

这样慢的速度自然不符合唱片公司的盈利要求，一年半出一张唱片，哪怕他大卖一百万张也好，赚的钱也非常之有限。相反如果换做是唱功比较不错的歌手，一年半出三张唱片，即便每张唱片只有四十万销量，唱片公司也可以赚很多钱了。如此比较起来，自然创作型歌手就不受待见了。

而台湾，日本，美国等地，因为人多所以市场庞大，创作型歌手也可以卖出比较好的成绩，能够有足够的物质去支持他们追求自己的理想。而相比只有唱功好但缺乏创作力的歌手，真正热爱音乐的乐迷，还是更中意创作型歌手所推出的歌曲。虽然相比专业人士来说，他们所创作的歌曲会有这样那样的不足，但是却也有着自己非常独特的魅力，足以掩盖其他的不足之处。

以香港数百万人口的贫瘠市场，的确不太利于创作型歌手存活，但许贯武还是想去尝试一下。因为未来虽然唱功很好的歌手也能大受欢迎，但是说到底还是创作型歌手比较吃香。

好像周董一样，在唱片界一片萧条，寻常歌手唱片卖过万张都可以开香槟庆祝的情况下，他依然可以大卖个百万张，而且早早的就从一位小小歌手，成长为台湾娱乐界的天王巨星。就是因为他的音乐才华出众的关系。

而反过来香港这边除了老一辈歌手靠着之前累积的人气继续坚守之外，基本上再没有崛起什么有影响力的歌手，这是一件非常可悲的事情。要知道八零，九零年代香港乐坛可是一度压着台湾打的，无数台湾音乐人才都跑到香港去发展的。